조지 손더스의 '작가는 어떻게 읽는가'는 작가와 독자 사이의 관계를 탐구하는 책으로, 작가의 의도와 독자의 해석 사이의 불일치를 분석하고 이를 극복하는 방법을 제시합니다.
이 책에서 손더스는 작가가 자신의 작품에서 의도한 바와 독자가 이를 해석하는 방식이 상이하다는 것을 지적합니다. 그리고 이를 극복하기 위해서는 작가는 자신이 작품에서 전달하고자 하는 메시지를 명확히 해야 하며, 독자는 작가의 의도를 파악하기 위해 작품의 문맥과 구조, 텍스트 내에서 나타나는 신호들을 꼼꼼히 살펴봐야 한다고 주장합니다.
이를 위해 손더스는 작가가 작품에서 사용하는 다양한 문장 구조와 글쓰기 기법들을 예시를 들어 설명하고, 독자가 작품을 읽을 때 반드시 고려해야 할 문맥과 상황들을 제시합니다. 또한 작가가 작품에서 사용하는 언어와 문화적 배경을 이해하는 것이 중요하며, 이를 통해 작가의 의도를 더욱 정확히 파악할 수 있다는 것을 강조합니다.
손더스는 또한 독자가 작품을 해석할 때 각자의 생각과 경험, 문화적 배경이 작용한다는 것을 지적하며, 이러한 차이점을 극복하기 위해서는 서로의 관점을 존중하고 이해하는 노력이 필요하다고 강조합니다. 따라서 작가와 독자는 서로의 관점을 이해하고 대화하는 과정을 통해 작품을 더욱 깊이 있게 이해할 수 있다는 것을 주장합니다.
총평하자면, '작가는 어떻게 읽는가'는 작가와 독자 사이의 상호작용과 이해를 중심으로 한 분석적인 책으로, 작품을 이해하고 해석하는 방법을 독자에게 제시하면서 작가와 독자 간의 관계를 강화시키고자 하는 목적을 가지고 있습니다.
작가는 어떻게 읽는가 줄거리
조지 손더스의 '작가는 어떻게 읽는가'는 작가의 작품을 해석하고 이해하는 과정에서 필요한 방법과 기술을 제시하는 책입니다. 손더스는 작품을 분석하는 과정에서 작가의 언어와 문체, 표현기법, 주제와 캐릭터 등을 깊이 있게 파고들며 작품의 의미와 내러티브를 해석하는 방법을 제시합니다.
책은 총 5개의 파트로 나누어져 있습니다. 첫 번째 파트에서는 작가의 언어와 문체, 문법, 리듬, 음악적인 면과 같은 작가의 기술적인 요소들을 살펴봅니다. 두 번째 파트에서는 작품의 이야기를 해석하는 기본적인 방법과 주요 캐릭터의 인물성을 파악하는 방법을 다룹니다. 세 번째 파트에서는 작품에 나타난 주제와 시대적 배경, 문화적 요소들을 분석하며, 네 번째 파트에서는 작품을 통해 전달되는 메시지와 감정, 저자의 의도 등을 해석하는 방법을 다룹니다. 마지막으로 다섯 번째 파트에서는 손더스 자신이 작가로서 겪은 경험과 작품을 해석하는 과정에서 얻은 인사이트와 조언을 제시합니다.
책에서는 유명한 작품들을 다양한 각도에서 분석하며, 그 과정에서 작가의 의도와 의미를 파악하는 방법을 설명합니다. 예를 들어, 셰익스피어의 '해바라기의 여왕'과 '맥베스', 제인 오스틴의 '오만과 편견', 헤르만 멜빌의 '백조의 노래', 프란츠 카프카의 '변신'과 같은 작품들을 분석합니다.
이 책은 작가와 작품을 이해하고 해석하는 과정에서 필요한 관점과 기술을 소개하며, 다양한 작품에 대한 분석을 통해 이를 설명합니다. 이 책은 작가나 문학을 전공하는 학생들 뿐만 아니라, 일반 독자들에게도 유익한 가이드가 될 것입니다.
저자 조지 손더스 소개
조지 손더스는 미국의 작가로 1958년 텍사스에서 태어났습니다. 그는 시카고 대학교와 실심병원 예술학교에서 창작 작품을 전공하였으며, 1986년에는 첫 소설 'Offloading Heaven'을 발표하였습니다. 이후에도 다수의 단편 소설과 에세이, 그리고 소설을 발표하며 꾸준한 활동을 이어가고 있습니다.
2006년에는 푸리처상 후보에 올라, 2013년에는 '토니 마리아지'로 폴 캐리 글로벌상을 수상하는 등 그의 작품은 국내외에서 높은 평가를 받고 있습니다. 그의 작품은 실존적인 인간 드라마를 바탕으로 하면서도 다양한 이야기 전개와 독특한 문체, 그리고 재치와 유머를 자랑합니다.
또한 그는 작가로서 뿐 아니라 크리에이티브 라이팅 교육자로서도 활동하고 있으며, 많은 작가와 창작자들에게 영감을 주고 있습니다.
이책을 읽고 느낀점
조지 손더스의 '작가는 어떻게 읽는가'는 작가가 어떻게 작품을 만들고 의미를 담는지에 대한 깊이 있는 분석과 작품 해석 방법에 대해 다룬 책입니다. 이 책을 읽으면서 저는 작가가 작품을 만들 때 어떤 생각과 고민을 하고 어떻게 작품을 완성해 나가는지에 대한 통찰을 얻을 수 있었습니다.
손더스는 작품 분석을 위해 작가의 인생, 시대적 배경, 문화적 영향 등을 고려해야 한다고 강조합니다. 또한 작가의 선택과 제한, 작품의 주제와 구조, 인물과 대사 등을 분석하면서 작품을 이해하는 방법을 제시합니다. 이러한 분석과 해석 방법은 작품의 의미를 깊이 있게 파악할 수 있도록 도와줍니다.
특히, 저는 이 책에서 손더스가 작가의 선택과 제한에 대한 분석을 통해 작품의 의미를 파악하는 것에 감명을 받았습니다. 작가는 작품을 만들기 위해 어떤 주제를 선택하고, 어떤 인물을 만들고, 어떤 대사를 써야 할지 고민합니다. 이러한 선택과 제한은 작품의 의미를 깊이 있게 담아낼 수 있는 가능성과 제한사항을 동시에 만들어 냅니다. 작품을 읽을 때 이러한 선택과 제한을 고려하면서 작품의 의미를 더 깊이 있게 이해할 수 있다는 것을 배웠습니다.
이 책은 작가와 작품을 이해하는 데 있어 매우 유용한 지침서가 되어줍니다. 손더스의 분석과 해석 방법은 비록 작가들이 서로 다르게 작품을 만들지만, 모든 작가들이 공통적으로 가지고 있는 고민과 선택에 대한 이해를 바탕으로 한 것입니다. 따라서 이 책은 모든 작품을 읽을 때 유용한 가이드가 될 것입니다.
'<Book> > <인문학>' 카테고리의 다른 글
책 <군주론> 소개 줄거리 저자소개 느낀점 (2) | 2023.03.08 |
---|---|
[도서] 인스타 브레인 줄거리, 저자 소개, 느낀점 (0) | 2023.03.07 |
[도서] 죽음이란 무엇인가 줄거리, 저자소개, 느낀점 (0) | 2023.03.06 |
[도서] 지위게임 줄거리, 저자소개, 느낀점 (0) | 2023.03.06 |
[도서] '당신도 느리게 나이 들 수 있습니다' 줄거리, 저자소개, 느낀점 (0) | 2023.03.05 |
댓글